Test du jeu Final Fantasy VII Remake Intergrade
Par Rogueh7 min de lectureFinal Fantasy VII Remake Intergrade est le RPG d’action de Square Enix, disponible sur PC, PS4, PS5, Xbox Series et Switch 2 à partir de 39,99 €. Ce remake ne couvre que la première section du jeu original de 1997 — la ville de Midgar — en la transformant en une aventure complète, d’une densité narrative sans commune mesure avec l’original. L’édition Intergrade ajoute l’épisode inédit de Yuffie, absent de la sortie PS4 initiale, et fait de ce choix éditorial audacieux l’un des paris les plus discutés de la décennie chez les fans de la licence.
- Final Fantasy VII Remake Intergrade couvre-t-il l'intégralité du jeu original de 1997 ?Non, ce remake ne couvre que la première section du jeu original — la ville de Midgar — en la transformant en une aventure à part entière avec une densité narrative sans commune mesure avec l'original. L'édition Intergrade ajoute également l'épisode inédit de Yuffie, absent de la sortie PS4 initiale.
- Comment fonctionne le système de combat de Final Fantasy VII Remake Intergrade ?Le combat mélange action en temps réel et gestion tactique via une jauge ATB qui se remplit au fil des affrontements, permettant de mettre en pause pour choisir sorts et objets. Ce système hybride satisfait à la fois les amateurs d'action pure et les puristes du système au tour par tour original. Chaque personnage possède son propre style de combat, ce qui pousse à alterner régulièrement entre les membres du groupe.
- Quel est le prix et sur quelles plateformes est disponible Final Fantasy VII Remake Intergrade ?Final Fantasy VII Remake Intergrade est disponible à partir de 39,99 € sur PC, PS4, PS5, Xbox Series et Switch 2.
- Comment le remake gère-t-il la relation avec le jeu original de 1997 ?Le remake dialogue constamment avec l'original : il reprend des scènes cultes pour mieux les prolonger, ou détourne des moments autrefois anodins pour leur donner un tout nouveau poids dramatique. Cette relation permanente entre passé et présent devient l'un des moteurs narratifs les plus intéressants, rendant la comparaison presque inévitable à chaque nouvelle zone traversée.
- Un système de combat hybride qui réconcilie deux générations
- Midgar transformée en véritable métropole vivante
- Un dialogue permanent avec la nostalgie des joueurs de 1997
- Une structure épisodique qui change la nature du récit
- Un rythme qui ralentit sur certaines quêtes annexes
- Une fin qui divise les fans de longue date
- Graphismes et ambiance sonore
- Points forts
- Points faibles
- Mon avis
- Final Fantasy VII Remake Intergrade
Un système de combat hybride qui réconcilie deux générations
Le combat mélange action en temps réel et gestion tactique via une jauge ATB qui se remplit durant les affrontements, permettant de mettre en pause pour choisir sorts et objets. Ce système hybride réussit le pari rare de satisfaire à la fois les amateurs d’action pure et les puristes du système au tour par tour original, une vraie réussite pour un remake de cette ampleur. Chaque personnage jouable possède son propre style de combat — l’un privilégie la portée et la vitesse, l’autre la puissance brute au contact — ce qui pousse à alterner régulièrement entre les membres du groupe plutôt que de se reposer sur un seul favori. Les affrontements de boss, en particulier, exploitent pleinement cette mécanique en imposant des changements de posture qui récompensent l’observation autant que les réflexes.
Midgar transformée en véritable métropole vivante
Là où Midgar pouvait être traversée en quelques heures dans l’original, cette version en fait une véritable métropole vivante, avec des quartiers détaillés et des personnages secondaires enfin dotés d’espace pour exister. L’épisode de Yuffie, ajouté dans cette édition, offre un aperçu de Wutai et un nouveau regard sur le conflit contre Shinra, avec un gameplay légèrement différent centré sur le vol d’objets. Les bas-fonds, écrasés sous la plaque qui sépare les classes sociales, et les quartiers plus aisés qui profitent de la lumière du jour racontent à eux seuls une bonne partie du propos social du jeu, sans qu’un seul mot de dialogue soit nécessaire pour l’exprimer.
Un dialogue permanent avec la nostalgie des joueurs de 1997
Le remake ne se contente jamais de recopier l’original : il dialogue constamment avec lui, reprenant une scène culte pour mieux la prolonger, ou détournant un moment autrefois anodin pour lui donner un tout nouveau poids dramatique. Cette relation permanente entre passé et présent, entre le souvenir que le joueur porte du jeu de 1997 et ce qui se déroule réellement sous ses yeux, devient l’un des moteurs narratifs les plus intéressants de cette version — au point de rendre la comparaison presque inévitable à chaque nouvelle zone traversée.
Une structure épisodique qui change la nature du récit
En consacrant un jeu entier à ce qui n’occupait qu’une poignée d’heures dans l’original, la production change fondamentalement la nature du récit : chaque chapitre gagne le temps de respirer, de développer une scène secondaire, de laisser un personnage exister en dehors de son rôle dans l’intrigue principale. Ce choix structurel, assumé jusqu’au bout, transforme une introduction autrefois expédiée en un premier acte complet, avec ses propres enjeux et sa propre montée en tension. Chaque chapitre adopte également son propre ton, alternant entre séquences d’infiltration tendues, moments de complicité plus légers entre les membres du groupe et affrontements spectaculaires, ce qui évite l’écueil d’un récit uniforme sur toute sa durée.
Un rythme qui ralentit sur certaines quêtes annexes
Certaines quêtes annexes répétitives ralentissent le rythme général, contrastant avec la densité et l’intensité de la trame principale. Ce n’est pas rédhibitoire, mais ça peut tester la patience sur les sessions les plus longues consacrées au remplissage. La structure en chapitres, qui impose de fait des passages obligés entre deux zones ouvertes, accentue parfois cette impression de flottement, en particulier lorsque les objectifs annexes se résument à un aller-retour sans grande variation dans leur mise en scène. Ce contraste se ressent d’autant plus fort que les séquences principales, elles, ne connaissent quasiment aucun temps mort, ce qui rend les baisses de rythme annexes encore plus visibles par comparaison.
Une fin qui divise les fans de longue date
La conclusion prend des libertés scénaristiques qui divisent nettement les fans de longue date, ouvrant la voie à des événements qui dévient de la trame originale de 1997. Ce choix audacieux fonctionne pour certains, quand d’autres y voient une trahison de l’œuvre source. Le débat qu’il suscite dépasse largement le cadre du jeu lui-même et interroge plus généralement la légitimité d’un remake à réécrire, plutôt que simplement moderniser, une histoire que ses joueurs connaissent déjà par cœur depuis près de trente ans.
Graphismes et ambiance sonore
La direction artistique modernise Midgar avec une attention au détail rare, naviguant entre secteurs industriels oppressants et quartiers résidentiels chaleureux. La bande-son, réarrangée par Nobuo Uematsu et son équipe, réinterprète les thèmes cultes de 1997 avec une ampleur orchestrale qui leur rend justice. Les éclairages, en particulier dans les zones industrielles baignées par les néons et la fumée, participent autant que la musique à installer l’atmosphère si particulière de cette ville suspendue au-dessus de ses propres habitants. Les scènes cinématiques, intégrées sans coupure au moteur du jeu, renforcent encore cette impression de continuité visuelle, en préservant le rythme d’une séquence sans chargement intempestif. Le contraste entre la grisaille industrielle des bas-fonds et les teintes plus chaudes des quartiers résidentiels agit presque comme un langage propre, renforçant sans un mot la hiérarchie sociale qui structure toute l’intrigue.
Points forts
- Un système de combat hybride qui réconcilie action et tactique
- Midgar transformée en véritable métropole vivante et détaillée
- L’épisode inédit de Yuffie, un ajout de contenu bienvenu
- Une bande-son réarrangée qui rend justice aux thèmes cultes de 1997
- Une structure épisodique qui laisse enfin le temps aux personnages d’exister
Points faibles
- Un rythme qui ralentit sur certaines quêtes annexes répétitives
- Une fin qui prend des libertés scénaristiques qui divisent les fans
- Ne couvre qu’une fraction de l’histoire originale
Mon avis
Final Fantasy VII Remake Intergrade transforme quelques heures d’un classique en une aventure entière, grâce à un système de combat hybride qui réconcilie deux générations de joueurs de RPG. C’est là, à mon sens, la vraie prouesse technique du projet : réussir à faire cohabiter deux philosophies de jeu que presque tout oppose, en évitant l’impression d’un compromis bancal.
L’épisode de Yuffie et la nouvelle densité de Midgar en font un jeu marquant, même pour ceux qui connaissent l’original par cœur. J’ai été surpris de retrouver un intérêt sincère pour des lieux que je pensais avoir traversés en quelques minutes il y a des années, simplement parce que le jeu prend enfin le temps de les habiter.
Le rythme n’est pas exempt de baisses de régime, particulièrement du côté des quêtes annexes, mais elles ne pèsent jamais bien longtemps face à la qualité d’écriture des scènes principales. Chaque chapitre apporte son lot de moments marquants, qu’il s’agisse d’un affrontement spectaculaire ou d’un simple dialogue entre deux personnages secondaires enfin traités avec le sérieux qu’ils méritaient.
La question de la fin reste, elle, plus délicate à trancher. Je comprends la frustration de ceux qui espéraient une reconstitution fidèle du récit original, et je ne suis pas certain que toutes les libertés prises soient nécessaires. Mais je reconnais aussi le courage qu’il fallait pour ne pas se contenter d’un simple lifting graphique d’une histoire déjà racontée.
Reste que l’essentiel, pour moi, se joue ailleurs : dans la qualité constante de la mise en scène, dans un système de combat qui ne s’essouffle pas sur la durée, et dans une bande-son qui parvient à faire vibrer la nostalgie en gardant toujours sa fraîcheur. Un remake qui prend des risques, et qui les assume jusqu’au bout.
Ce qui frappe le plus, avec le recul, c’est la confiance dont fait preuve toute la production : confiance dans le joueur pour accepter un rythme différent de celui qu’il attendait, confiance dans la capacité d’une ville entière à porter un récit à elle seule, et confiance dans le fait qu’un classique peut être réinventé sans être trahi. Ce n’est pas un remake au sens strict, c’est presque une relecture — et c’est précisément ce qui en fait, à mes yeux, un projet aussi risqué que réussi.
Un jeu marquant, même pour les fans de toujours.
Final Fantasy VII Remake Intergrade
Final Fantasy VII Remake Intergrade est une version améliorée et étendue de Final Fantasy VII Remake qui propose un nouvel épisode mettant en vedette Yuffie et introduit un arc narratif nouveau et captivant avec de nombreux ajouts de gameplay pour que les joueurs en profitent.
Sortie : 10 juin 2021
Plateformes : Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2, PC (Microsoft Windows), PlayStation 5
Durée moyenne : 35-40 h
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