Test du jeu Dead Synchronicity: Tomorrow Comes Today
Par Rogueh7 min de lectureDead Synchronicity: Tomorrow Comes Today est un point-and-click post-apocalyptique développé par Fictiorama Studios et publié par Daedalic Entertainment, sorti le 10 avril 2015 sur PC, Mac et Linux à 9,99 €. Vous incarnez Michael, un homme amnésique qui se réveille dans un monde ravagé par la Grande Rupture, une catastrophe qui a désynchronisé le temps lui-même et transformé une partie de l’humanité en Dissous, des êtres qui fondent littéralement. Une atmosphère qui doit autant à Firewatch qu’à la science-fiction post-apocalyptique la plus sombre. Le jeu s’inscrit dans la tradition du point-and-click narratif européen popularisé par des studios comme Daedalic lui-même, tout en cherchant une identité propre à travers un scénario nettement plus mature que la moyenne du genre. Fictiorama Studios, jeune studio madrilène fondé en 2012 par les frères Mario, Alberto et Luis Oliván, signe avec ce titre son tout premier jeu, en partie financé sur Kickstarter — et y assume une ambition narrative rarement vue chez un premier titre du genre, préférant investir dans l’écriture et la mise en scène plutôt que dans la seule quantité d’énigmes à résoudre.
- Qu'est-ce que Dead Synchronicity: Tomorrow Comes Today?Dead Synchronicity: Tomorrow Comes Today est un jeu point-and-click post-apocalyptique développé par Fictiorama Studios et publié par Daedalic Entertainment. Sorti le 10 avril 2015 sur PC, Mac et Linux à 9,99 €, il se distingue par une ambition narrative mature, mêlant la tradition du point-and-click narratif européen à des questions philosophiques profondes sur la survie et la morale humaine face à la fin du monde.
- Quel est le contexte de l'histoire et qui joue-t-on?On incarne Michael, un homme amnésique qui se réveille dans un monde ravagé par la Grande Rupture, une catastrophe ayant désynchronisé le temps lui-même. Cette catastrophe a transformé une partie de l'humanité en Dissous, des êtres qui fondent littéralement. Le joueur doit naviguer ce monde post-apocalyptique sombre tout en découvrant la vérité sur son propre passé.
- Comment les choix de dialogue fonctionnent-ils dans le jeu?Contrairement à beaucoup de point-and-click, les choix de dialogue ont un vrai impact dans Dead Synchronicity. Ils changent réellement la perception que les personnages secondaires ont de Michael et influencent les portes qui s'ouvrent ou se ferment plus tard. Le jeu laisse aussi certaines décisions ambiguës sans retour immédiat, poussant le joueur à assumer ses choix plutôt que de les optimiser froidement.
- Qui a développé Dead Synchronicity et quelle est sa particularité?Le jeu est le premier titre de Fictiorama Studios, un jeune studio madrilène fondé en 2012 par les frères Mario, Alberto et Luis Oliván. Financé en partie sur Kickstarter, il se distingue par son ambition narrative rare pour un premier jeu, privilégiant l'écriture et la mise en scène à la quantité d'énigmes, tout en abordant des thèmes matures comme la panique collective, l'autoritarisme en crise et l'humanité face à la dissolution.
- Une écriture ambitieuse qui pose de vraies questions
- Des choix de dialogue qui ont un vrai impact
- Une amnésie qui structure intelligemment la découverte
- Un monde crédible construit par fragments
- Des énigmes parfois peu intuitives, à l’ancienne
- Un rythme qui ralentit, une traduction inégale
- Graphismes et ambiance sonore
- Points forts
- Points faibles
- Mon avis
- Dead Synchronicity: Tomorrow Comes Today
Une écriture ambitieuse qui pose de vraies questions
Le jeu emprunte la structure classique du point-and-click — dialogues à embranchements, inventaire, énigmes environnementales — mais s’en sert pour sonder des questions plus profondes : ce que la fin du monde fait à la morale humaine, et jusqu’où les gens sont prêts à aller pour survivre. Les choix de dialogue pèsent réellement sur la façon dont les autres personnages perçoivent Michael, et évitent le manichéisme facile. Le scénario aborde frontalement des thèmes rarement traités avec autant de sérieux dans le genre : la panique collective face à une pandémie incompréhensible, la tentation autoritaire des institutions en temps de crise, et la question de savoir ce qui reste d’humain chez quelqu’un en train de se dissoudre littéralement sous les yeux des autres.
Des choix de dialogue qui ont un vrai impact
Cette dimension du jeu mérite d’être soulignée : contrairement à beaucoup de point-and-click où les choix de dialogue ne sont que cosmétiques, ici ils changent réellement la perception que les personnages secondaires ont de Michael, et influencent certaines portes qui s’ouvrent ou se ferment plus tard dans l’aventure. C’est rare dans le genre, et ça donne un vrai poids aux conversations. Le jeu ne se prive pas non plus de laisser certaines de ces décisions rester ambiguës jusqu’au bout : on n’a pas toujours la confirmation immédiate d’avoir fait le bon choix, ce qui pousse à assumer ses partis pris plutôt qu’à optimiser froidement chaque réplique pour une issue prévisible. Cette absence de retour immédiat, frustrante au premier abord, se révèle plutôt payante sur la durée : elle installe une tension morale qui accompagne Michael tout au long de l’aventure, chaque décision passée pésant sur la suivante sans qu’on puisse jamais être totalement certain d’avoir agi pour le mieux.
Une amnésie qui structure intelligemment la découverte
Le choix de faire de Michael un personnage amnésique n’est pas qu’un artifice scénaristique classique : il sert directement la mécanique de découverte du monde, puisque le joueur apprend les règles de cet univers désynchronisé en même temps que son protagoniste. Cette synchronisation entre l’ignorance du personnage et celle du joueur évite l’écueil fréquent du point-and-click où l’on contrôle un héros qui semble tout savoir sauf ce que le scénario a besoin de cacher artificiellement. Chaque fragment de mémoire retrouvé recontextualise ce qui précède, avec un vrai soin apporté au dosage des révélations.
Un monde crédible construit par fragments
Le récit distille son univers par petites touches plutôt que par de longs exposés : affiches de rationnement, conversations surprises entre survivants, avis officiels contradictoires diffusés par une administration dépassée par les événements. Cette approche fragmentaire donne une vraie crédibilité à la panique collective qui gagne la population face à la Grande Rupture, un phénomène que même les personnages du jeu peinent à comprendre pleinement — un flou volontaire qui reflète bien la confusion de tout effondrement réel, où l’information circule mal et où chacun se raccroche à ses propres théories faute de réponse officielle claire. On retrouve ici un souci du détail qui rappelle les meilleures fictions post-apocalyptiques, où l’effondrement social se lit autant dans les objets abandonnés que dans les dialogues des survivants croisés en chemin.
Des énigmes parfois peu intuitives, à l’ancienne
Le revers de cette ambition narrative, c’est un design d’énigmes qui glisse parfois vers une logique de point-and-click à l’ancienne : combinaisons d’objets peu intuitives, solutions qui demandent d’essayer systématiquement chaque objet sur chaque élément de décor. Rien de rédhibitoire, mais suffisant pour ralentir le rythme par endroits. Certaines énigmes reposent sur une logique interne au monde du jeu qui n’est pas toujours communiquée assez clairement en amont, obligeant à une forme d’essai-erreur qui tranche avec le soin apporté par ailleurs à l’écriture et à la mise en scène des dialogues.
Un rythme qui ralentit, une traduction inégale
Ces énigmes obscures pèsent directement sur le rythme général, avec des passages où l’on tourne en rond avant de trouver la bonne combinaison. À cela s’ajoute une traduction et un doublage inégaux selon la version jouée, ce qui peut nuire par moments à l’immersion dans un récit qui repose beaucoup sur son écriture. Certaines répliques perdent en nuance dans le passage d’une langue à l’autre, un problème qui touche particulièrement les jeux narratifs indépendants dont les moyens de localisation restent limités face à l’ambition du texte original. C’est d’autant plus regrettable que l’écriture originale, elle, tient largement ses promesses : le décalage se ressent surtout dans les scènes qui reposent sur un ton précis, difficile à transposer fidèlement sans un travail d’adaptation approfondi.
Graphismes et ambiance sonore
La direction artistique en aquarelle numérique, dans des tons gris délavés, installe une mélancolie persistante qui sert parfaitement le propos post-apocalyptique. Les Dissous, dont les corps fondent progressivement, restent l’une des images les plus fortes du jeu, et leur traitement visuel évite l’écueil de l’horreur gratuite pour privilégier un malaise plus feutré, presque contemplatif. La bande-son épurée et atmosphérique accompagne bien l’exploration en restant mesurée, laissant le silence occuper une bonne partie de l’espace sonore lors des scènes les plus lourdes de sens.
Points forts
- Une écriture ambitieuse qui pose de vraies questions morales
- Une direction artistique en aquarelle numérique très identifiable
- Des choix de dialogue qui ont un vrai impact
- Une amnésie qui structure intelligemment la découverte du monde
Points faibles
- Des énigmes parfois peu intuitives, à l’ancienne
- Un rythme qui ralentit sur certains passages
- Une traduction et un doublage inégaux
Mon avis
Dead Synchronicity: Tomorrow Comes Today vise plus haut que la moyenne du genre sur le plan narratif, avec une vraie réflexion sur la morale à la fin du monde. C’est un jeu qui prend au sérieux son propos post-apocalyptique, sans céder à la facilité du spectacle pour le spectacle, et qui traite ses thèmes les plus sombres avec une réelle constance jusqu’au bout de l’aventure.
La direction artistique en aquarelle et l’atmosphère générale compensent largement des énigmes parfois obscures. Le choix de Michael comme personnage amnésique renforce l’immersion plutôt que de la desservir, un équilibre pas toujours facile à trouver dans ce type de récit.
Les défauts techniques — traduction inégale, rythme parfois cassé par des énigmes trop obscures — n’entament pas fondamentalement la qualité de l’ensemble, mais ils rappellent les moyens limités d’un studio indépendant qui a visé plus haut que son budget ne le permettait peut-être totalement.
Il reste que peu de point-and-click osent aborder frontalement des questions aussi lourdes sans se réfugier derrière l’humour ou la distance ironique, et c’est précisément ce sérieux assumé qui donne au jeu sa vraie singularité dans un genre par ailleurs assez balisé. Pour un premier titre de studio, financé en partie par une communauté sur Kickstarter, l’ambition affichée force le respect, même quand l’exécution technique trahit par endroits les moyens limités de la production.
Un bon choix si vous cherchez une aventure narrative exigeante, sans en attendre une boucle de jeu révolutionnaire.
Dead Synchronicity: Tomorrow Comes Today
Dead Synchronicity: Tomorrow Comes Today est la première partie de la série Dead Synchronicity : aidez Michael à affronter une réalité mourante, un univers qui s'efface. Affrontez un monde impitoyable qui tombe malade et disparaît. Affrontez l'absence de passé, de présent, d'avenir. Affrontez le moment imminent de la « dead synchronicity ». Et vous ferez mieux de vous dépêcher. Car, sinon... que ferez-vous quand le Temps se dissoudra lui-même ?Une terrible pandémie transforme toute l'humanité en « the dissolved » - les malades dont les délires leur confèrent des pouvoirs cognitifs surnaturels... mais les poussent aussi vers une mort horrible.L'origine de cette maladie semble être « the Great Wave », une chaîne inexplicable de catastrophes naturelles qui a détruit toutes les sources d'énergie et les communications et plongé le monde dans un chaos impitoyablement contrôlé par les autorités et l'armée. Michael, un homme sans passé, devra récupérer son identité et décoder les événements qui ont amené le monde au bord de l'effondrement. Car, s'il ne se dépêche pas, il ne pourra pas éviter le moment imminent de la « dead synchronicity », quand le Temps lui-même se dissoudra…
Sortie : 10 avril 2015
Genres : Point & Click, Enquête, Puzzle
Plateformes : PlayStation 4, Linux, Android, PC (Microsoft Windows), iOS, Mac, Nintendo Switch
Durée moyenne : 6-8 h
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