Test du jeu Voice of Cards: The Isle Dragon Roars
Par Rogueh6 min de lectureVoice of Cards: The Isle Dragon Roars est un JRPG au tour par tour sorti le 28 octobre 2021 sur PC, PS4 et Nintendo Switch. Développé par Alim et publié par Square Enix, il est placé sous la direction créative de Yoko Taro, le génie excentrique derrière NieR et Drakengard, avec à la composition Keiichi Okabe et au design Kimihiko Fujisaka — deux autres piliers de cet univers créatif. Le jeu réimagine l’expérience du JRPG classique sous la forme d’une partie de jeu de rôle sur table : tout est représenté par des cartes, du monde à explorer aux personnages en passant par les ennemis et les décors. Un game master invisible raconte l’histoire à voix haute pendant que vous guidez un groupe d’aventuriers partis traquer un dragon légendaire récemment réveillé. Le concept est aussi élégant qu’immédiatement séduisant. Le jeu inaugure d’ailleurs une petite série chez Square Enix : une suite, Voice of Cards: The Forsaken Maiden, suivra quelques mois plus tard avec la même équipe créative et le même dispositif de table de jeu de rôle, preuve que le pari artistique avait trouvé son public. On retrouve ici, sous une forme épurée et à petit budget, la même sensibilité mélancolique qui irrigue les productions plus ambitieuses de Yoko Taro, comme si l’équipe s’était offerte une parenthèse intimiste entre deux projets plus lourds.
- Voice of Cards: The Isle Dragon Roars est-il vraiment un jeu de cartes ?Non, Voice of Cards n'est pas un jeu de cartes malgré son apparence. C'est un JRPG au tour par tour classique avec exploration de carte du monde, dialogues avec des PNJ et combats traditionnels. Les cartes ne sont qu'un habillage visuel élégant qui remplace les sprites et décors conventionnels par des illustrations sur carton.
- Qui sont les créateurs derrière Voice of Cards et d'où viennent-ils ?Voice of Cards a été développé par Alim et publié par Square Enix sous la direction créative de Yoko Taro (créateur de NieR et Drakengard), avec une composition musicale de Keiichi Okabe et un design de Kimihiko Fujisaka. Ces trois talents forment un univers créatif cohérent et reconnaissable.
- Quelle est la durée de vie de Voice of Cards et le jeu convient-il aux débutants ?Voice of Cards offre environ treize heures de jeu, ce qui est court pour un RPG mais bien dosé sans contenu superflu. Le système de combat est simple et bien rythmé, s'enrichissant progressivement sans jamais intimider les néophytes. C'est une expérience fluide, nostalgique et très accessible.
- Quel est le point fort principal de Voice of Cards ?Le point fort majeur réside dans les graphismes et l'ambiance sonore. Les illustrations de Kimihiko Fujisaka sur chaque carte sont d'une beauté constante avec un style délicat et évocateur. Les animations minimalistes (cartes qui se retournent et glissent) possèdent un charme tranquille irrésistible, complétées par une bande-son sublime.
Un gameplay de JRPG classique revisité par l’esthétique du jeu de cartes
Contrairement à ce que son apparence pourrait laisser croire, Voice of Cards n’est pas un jeu de cartes. C’est un JRPG au tour par tour pur, où l’on explore une carte du monde en cases, on dialogue avec des PNJ et on enchaîne les combats contre des ennemis aux statistiques traditionnelles. Les cartes ne sont qu’un habillage visuel — élégant et cohérent — qui remplace les sprites et les décors classiques par des illustrations sur carton. Le système de combat, simple et bien rythmé, s’enrichit progressivement de comptétences et de combinaisons entre personnages, tout en restant accessible aux néophytes. On notera un mini-jeu de cartes optionnel pour les amateurs. La durée de vie d’environ treize heures est courte pour un RPG, mais bien dosée et sans déchets. C’est un titre fluide, nostalgíque et accessible, qui assume son format concentré avec efficacité. La carte du monde elle-même se déplie carte par carte au fur et à mesure de l’exploration, un choix de mise en scène qui renforce le sentiment d’assister à une partie de jeu de rôle sur table plutôt qu’à un simple JRPG déguisé. Les combats, tour par tour classiques, se limitent à quelques actions simples par personnage — attaquer, soigner, utiliser une compétence — mais la lisibilité totale de l’interface en cartes rend chaque affrontement instantanément compréhensible, même pour un joueur qui découvrirait le genre pour la première fois. Les donjons restent courts et bien calibrés, sans backtracking inutile ni pallier de difficulté artificiel, ce qui rend la progression constamment agréable malgré la simplicité assumée des mécaniques.
Un univers de fantasy classique sublimé par la signature Yoko Taro
Le récit de Voice of Cards semble de prime abord très sage : un dragon se réveille, des héros partent l’affronter, une jeune femme cache un secret. Rien de renversant à première vue. Mais Yoko Taro ne s’est jamais contenté de la surface, et les joueurs familiers de son travail reconnaîtront sous ces atours conventionnels quelques couches de mélancolie et de subversion discrètes qui élèvent le propos. L’écriture est soignée, les personnages attachants, et le dispositif narratif du game master qui raconte l’histoire à voix haute crée une distance intimiste et chaleureuse que l’on ne retrouve nulle part ailleurs. C’est un jeu qui prend son temps pour poser l’ambiance et qui récompense la patience. Pas le chef-d’oeuvre déchirant de NieR, mais une aventure sincère et bien construite qui laisse une jolie empreinte. La petite troupe d’aventuriers réunie autour de la quête du dragon gagne en épaisseur progressivement, chacun révélant ses propres motivations et failles à travers des dialogues souvent plus fins qu’ils ne le laissent d’abord paraître. Le narrateur, en particulier, joue un rôle étonnamment actif dans la construction du ton : ses commentaires, parfois ironiques, parfois tendres, rappellent que l’on assiste bel et bien à une histoire racontée plutôt qu’à une simple simulation, et cette posture narrative distincte est sans doute la contribution la plus personnelle de Yoko Taro à ce projet, davantage pensé comme un conte que comme une saga complexe à la structure éclatée. Cette simplicité de façade n’empêche pas quelques respirations plus sombres, distillées avec parcimonie, qui rappellent que l’auteur n’est jamais bien loin même quand il choisit délibérément la retenue plutôt que la provocation narrative qui a fait sa réputation.
Graphismes et ambiance sonore : illustrations somptueuses et bande-son sublime
C’est peut-être là que Voice of Cards brille le plus. Les illustrations de Kimihiko Fujisaka sur chaque carte sont d’une beauté constante, avec un style graphique délicat et évocateur qui donne envie de retourner chaque carte pour admirer le travail. Les animations restées volontairement minimales — des cartes qui se retournent, glissent et s’empilent — ont un charme tranquille absolument irrésistible. Et puis il y a la musique. Keiichi Okabe compose une bande originale de toute beauté, orchestrale et émotionnelle, qui hisse l’ensemble bien au-delà de ce que la simplicité du dispositif laissait présager. Ajoutez un doublage japonais de qualité et la voix du game master qui donne une épaisseur narrative unique, et vous obtenez un ensemble sensoriel vraiment remarquable pour un titre à ce prix. Le choix de représenter absolument tout — les personnages, les décors, les objets, les ennemis — sous forme de cartes illustrées donne également au jeu une cohérence visuelle rare : rien ne semble jamais provenir d’un registre graphique différent, contrairement à bien des RPG à petit budget qui mélangent des styles disparates par nécessité technique. La mise en page des menus, elle-même pensée comme un plateau de jeu, prolonge cette cohérence jusque dans les moindres détails de l’interface, un souci du détail qui trahit un vrai parti pris artistique plutôt qu’une simple contrainte budgétaire.
Points forts
- Une esthétique carte à jouer unique, élégante et immédiatement reconnaissable
- Une bande originale sublime signée Keiichi Okabe
- Des illustrations de Kimihiko Fujisaka somptueuses
- Le dispositif narratif du game master, une vraie trouvaille
- Une expérience accessible, bien rythmée et sans déchets
Points faibles
- Un scénario convenu en surface, qui ne surprend pas avant la fin
- Un système de combat simple, sans profondeur tactique notable
- Une durée de vie courte (~13h) pour un RPG à 29,99 €
Mon avis
Voice of Cards: The Isle Dragon Roars est un titre à part, qui séduit autant par son concept que par l’ambition artistique derrière. Yoko Taro et son équipe livrent un hommage ténu et sincère au JRPG old-school, habillé d’une esthétique carte à jouer d’une élégance folle et porté par une musique de Keiichi Okabe qui, à elle seule, vaut le déplacement. Le récit ne révolutionne pas le genre mais possède ce petit quelque chose de mélancolique et de sincère qui caractérise les meilleures heures du studio. C’est court, simple dans ses mécaniques, et le tarif pourra faire hésiter. Mais si vous cherchez une pause dépaysante, belle et bien racontée, loin des productions énorme et bruyantes, Voice of Cards offre quelque chose de rare : une aventure qui prend le temps de vous parler doucement. Une réussite singulière, chaudement recommandée aux amateurs de JRPG et de Yoko Taro. On appréciera aussi que le jeu ne cherche jamais à gonfler artificiellement sa durée de vie à coups de quêtes annexes répétitives ou de grind dispensable : chaque heure passée sur l’île du dragon sert le récit ou l’ambiance, sans temps mort. C’est cette honnêteté de conception, autant que son esthétique singulière, qui fait de Voice of Cards une curiosité attachante à conseiller aussi bien aux fans de Yoko Taro qu’aux joueurs simplement curieux d’un JRPG différent des standards du genre.
Voice of Cards: The Isle Dragon Roars
Voice of Cards: The Isle Dragon Roars est un RPG situé dans un monde d'épées et de sorcellerie, raconté entièrement par le biais de cartes. L'histoire suit un héros autoproclamé qui se lance pour terrasser un dragon récemment réveillé, présenté à la manière d'un jeu de rôle sur table et se déroulant par la narration du maître de jeu.
Sortie : 28 octobre 2021
Genres : Simulation, JRPG, Stratégie
Plateformes : PlayStation 4, Android, PC (Microsoft Windows), iOS, Nintendo Switch
Durée moyenne : 14-20 h
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